中國歌劇舞劇院歷史沿革

中國歌劇舞劇院是文化和旅游部直屬事業單位。劇院成立于195112月,是規模最大的中央直屬院團。劇院前身可追溯至延安“魯迅藝術學院”,第一任院長為著名音樂家周巍峙。歷任院長有戲劇家李伯釗、作曲家盧肅、馬可、劇作家晏甬、喬羽、文藝評論家曲潤海、作曲家劉文金、歌唱家田玉斌、演奏家林文增,現任院長為陶誠博士。

建院60多年來,在歷任院長帶領下,一代又一代藝術家辛勤努力,開拓創新,走出了一條以突顯民族文化特色為主,高雅與通俗相結合的藝術發展之路。劇院推出了百余部精品力作,歌劇《白毛女》、歌劇《小二黑結婚》、舞劇《寶蓮燈》、舞劇《紅樓夢》、舞劇《銅雀伎》、舞劇《文成公主》、歌劇《原野》、歌劇《傷逝》等劇目,已經成為中國歌劇舞劇史上的經典。毛澤東、周恩來、鄧小平、江澤民、胡錦濤、習近平等黨和國家領導人以及諸多外國首腦多次觀看演出并給予高度評價。

近年來,劇院創排的歌劇《紅河谷》、歌劇《星海》、歌劇《號角》、舞劇《孔子》、舞劇《恰同學少年》、舞劇《趙氏孤兒》、舞劇《昭君出塞》、民族舞劇《李白》、民族管弦樂音樂會《國之瑰寶》、交響音樂會《絲路交響》等,再創佳績。情景歌舞《四季情韻》、《一路風情嘉年華》等系列作品,已經成為歌舞晚會的品牌,常演不衰,獲得了國內外觀眾的廣泛贊譽。

劇院曾經擁有一大批杰出藝術家,第一代的代表人物有:馬可、喬羽、王昆、郭蘭英、趙青、劉文金、陳愛蓮、吳雁澤、柳石明、李元華等,老一輩藝術家為劇院發展奠定了基礎。近些年來,通過推出新作,培養了大批中青年藝術家,代表人物有:徐沛東、關峽、萬山紅、韓延文、溫中甲、張宏光、姜金一、佟睿睿、山翀、陳小朵、王燕、唐詩逸、胡陽。優秀青年歌手有:李玉剛、李雨兒、李振濤、高保利等。

    劇院曾經赴歐、美、亞、非、大洋洲的多個國家巡演。1951年,歌劇《白毛女》赴蘇聯、東德等九國演出;1961年,舞劇《寶蓮燈》、《雷峰塔》、《小刀會》赴蘇聯、波蘭等國演出。近幾年的外事活動更加頻繁。2014年,劇院赴澳大利亞、新西蘭、美國、韓國、印度尼西亞、阿塞拜疆等國演出,演職人員還赴加拿大、新加坡、西班牙、丹麥等15個國家參與外事交流,載譽而歸。劇院堅持在世界舞臺上講述中國故事,傳承、弘揚中華優秀文化,將中國精神傳播世界,打開了讓世界了解中國的窗口。劇院還注意借鑒世界各國優秀藝術,為增進中國與世界各國人民之間的相互了解和友誼做出了貢獻。

一、中西合璧,繼承創新——歌劇團

中國歌劇舞劇院的歌劇團是以創演民族歌劇為宗旨的國家級歌劇團體。由延安魯迅藝術學院集體創作的歌劇《白毛女》,開啟了民族歌劇的新紀元。《白毛女》繼承古典戲劇傳統,借鑒現代戲劇手法,廣泛吸取民間音調,大膽借鑒西洋歌劇經驗,創造了一種嶄新的民族歌劇形式。1945年,在延安中央黨校大禮堂,毛澤東、劉少奇、朱德、周恩等觀看了首演。1962年,劇院對歌劇《白毛女》進行藝術加工,復排大獲成功。豪華的演員陣容,空前的藝術高度,崇高的思想境界,鮮明的美學品格,使之載入中國歌劇史的第一頁,由此標志了中國歌劇的基本定位。新歌劇終于尋找到了獨特的發展道路,形成了自身鮮明的美學樣式,從此揚帆起航,并不斷擴大疆域。此后,劇院創排和首演了一批一脈相承的新歌劇,《赤葉河》、《劉胡蘭》、《小二黑結婚》、《草原之歌》、《竇娥冤》、《紅霞》等,推動了20世紀5060年代新歌劇的第一個高潮。

新時期以來,劇院藝術家創作首演了歌劇《星光啊,星光》、《傷逝》、《谷蘭丹姆》、《原野》、《將軍情》等,迎來了8090年代歌劇的第二個高峰期。1981年,為紀念魯迅誕辰100周年,劇院創作大型歌劇《傷逝》,中西歌劇深度融合,體現了歌劇的深入探索。歌劇《原野》,由曹禺的女兒萬方女士同著名作曲家金湘合作,我院首演的大型原創歌劇。以豐富的表現力將歌劇藝術題材深植于生活,詠唱了中國社會地層人物的命運。該劇一經推出,轟動業界,被譽為20世紀歌劇史上最重要的事件之一”。此后,成為劇院的保留劇目。

近幾年,劇院創排了多部優秀歌劇,如《楊貴妃》、《青春之歌》、《紅河谷》、《花木蘭》、《茉莉花》、《在那遙遠的地方》等。其中《紅河谷》成績斐然,于2012年獲得國家藝術院團優秀劇目展演的“優秀劇目獎”,2013年榮獲第十四屆文華獎“文華大獎”。《紅河谷》既遵循西方歌劇規律,又融入中國民族元素,不斷提高完善,成為當代歌劇的經典之作。

劇院歌劇團堅持“重在積累,貴在創新”的理念,在繼承傳統基礎上,不斷拓寬題材,持續創新。

二、舞動時代,中國氣派——舞劇團

中國歌劇舞劇院的舞劇團是我國最早創建的國家級民族舞劇團體。1957年,劇院創排舞劇《寶蓮燈》,將神話故事搬上舞臺。具有濃郁民族風格的大型民族舞劇,標志著中國民族舞劇的初建成型。1979年,劇院創作首演舞劇《文成公主》,探索唐代樂舞表現形式,用舞蹈講述了中國故事。首演時,時任國家主席華國鋒、政協副主席十世班禪觀看,并給與高度評價。1981年,舞劇《紅樓夢》第一次以民族舞劇展示古典名著,首演后,領導同志和藝術家給予了熱情肯定。時任全國人大常委會副委員長的習仲勛說:“《紅》劇的精華都搞出來了,很感人。”1987年,舞劇《銅雀伎》于“中國第一屆藝術節”首演,轟動舞壇。《盤鼓舞》等多段舞蹈重塑漢風,“斜身含遠意,頓足有余情”的風韻,開創了漢魏舞風,將傳統文化以舞蹈形式展現出來。舞劇《寶蓮燈》、《文成公主》、《銅雀伎》榮獲“20世紀華人音樂經典”劇目。60年來,劇院創作首演了多部體現中國文化的精品劇目,包括舞劇《小刀會》、《雷峰塔》、《悲鳴三部曲》、《徐福》、《青春祭·為了忘卻的紀念》、《南京1937》、《籬笆墻的影子》等。舞劇《孔子》是2013年推出的新作,思想深度、文化內涵、戲劇結構、人物形象,精心打磨,國務院副總理劉延東同志觀后說:“用舞劇形式再現孔子真的是太不容易了,這部舞劇是對孔子思想理念很好的宣傳,符合社會主義核心價值觀和中華民族傳統美德,非常成功,體現了中華文化的魅力。”2014年,劇院創排舞劇《恰同學少年》,從偉人角度展現了時代風貌,是一部倡導社會主義核心價值觀、弘揚社會正能量的作品,該劇作為國家院團的唯一一部舞劇,參加了“慶祝中華人民共和國成立65周年優秀劇目展演”。

劇院舞劇團堅持藝術創作上精益求精,形成了劇院獨有的舞蹈風格。以具象舞蹈展現無形文化,正是這種文化的留白讓舞蹈充滿了虛實相宜的魅力。

三、特色發展,雅俗共賞——交響樂團

中國歌劇舞劇院的交響樂團是一支國家級交響樂團,具有五十余年的歷史。樂團伴奏的歌劇有《白毛女》、《小二黑結婚》、《長征》、《劉胡蘭》、《傷逝》及《原野》等劇目,舞劇有《文成公主》、《寶蓮燈》、《魚美人》、《銅雀伎》、《雷峰塔》、《劍》以及現代舞劇《籬笆墻的影子》等劇目。樂團擁有一批富有大量實踐經驗的音樂家,著名指揮家小澤征爾曾評價:“這是一支富有經驗,有活力而技巧演奏純熟的樂團!”

劇院交響樂團不但為歌劇、舞劇承擔伴奏任務,還創排了大量交響作品音樂會,如《中外名曲音樂會》、《施特勞斯經典作品音樂會》、《莫扎特作品音樂會》、《大屏幕電影音樂會》、《動畫電影音樂會》、《小提琴與樂團的浪漫音樂會》等不同類型的音樂會曲目。為慶祝香港回歸五周年,樂團赴香港演出了《走進中國舞劇》專場音樂會。

交響樂團積極拓寬演出市場,尋求在更高的平臺上展示自己的風貌,不斷獲得業界的關注與贊譽。2014年,交響樂團兩次走出國門,在新西蘭和澳大利亞上演《我只在乎你——再現鄧麗君金曲演唱會》。給當地人民帶來了一場融高雅與通俗、傳統與現代、東方與西方的音樂精粹。

2014年,在《當東方遇見西方》音樂會上,交響樂團與世界三大男高音之一、西班牙著名歌唱家普拉西多·多明戈合作,得到他由衷的稱贊。他的團隊評價道:我們與中國交響樂團合作過四次,這次合作是所有合作過的交響樂團里印象最深的一次。

交響樂團本著“讓老百姓聽得懂、看得懂并且熱愛和支持交響樂”的宗旨,創排了多種形式、通俗易懂的音樂會。2014年,大型交響樂《世紀之舞》參加文化部主辦的國家藝術院團演出季,通過打擊樂與交響樂的結合方式,造成耳目一新的新音響。《世紀之舞》音樂會獲得國家藝術院團演出季“優秀演出獎”。劇院交響樂團緊跟時代步伐,發展特色,展示了一條將交響樂中國化的探索之路。

四、弘揚傳統,與時俱進——民族樂團

中國歌劇舞劇院的民族樂團是新中國建立的第一支專業民族樂團。幾十年,一直承擔著為民族歌劇伴奏的任務,包括《白毛女》、《小二黑結婚》、《槐蔭記》、《竇娥冤》等劇目的音樂,都是從她獨樹一幟的音色中彰顯于舞臺的。民族樂團還一直把民族音樂的經典曲目作為貼近老百姓生活的重要工作內容, 2005年,大型世紀民族音樂會《歲月如歌》,首創命題民族音樂會之先河,將民樂與電聲結合,讓民樂不再單一。音樂會被媒體評為“近年來最受好評和關注的音樂會”。2014年推出的大型多媒體民族交響音樂會《俠肝義膽》,將民族音樂與武俠影視作品結合,以愛國主義為主旋律,引導和堅持正確的民族觀、國家觀,增強了中國人的骨氣。

傳統樂隊向以小巧靈活為基本取向,劇院民族樂團堅守傳統定位,并以江南絲竹、西安鼓樂、福建南音、北方弦索等傳統樂種為坐標,力求讓觀眾感受到民族藝術的守成與創新相結合的形式2014年,民族樂團創編了一臺以展示豐富多彩的音樂文化為主旨的民族管弦樂音樂會《國之瑰寶》。邀約國內包括港臺地區多位頂級作曲家,采用傳統樂種的編配組合形式,以不同地區的樂種和不同民族的音樂為素材,創編了一組小型室內樂作品。音樂會的推出,也為非物質文化遺產的整理、傳承、創新、推廣,起到了促進作用。

五、制作精良,保障有力——舞美部

中國歌劇舞劇院的舞美部,多年來在國事活動及演出中發揮著重要作用。舞美部是為中央政治局領導人舉辦國家級專場演出承擔舞美保障次數最多的團體。1993-2009年,每年正月十五在中南海和人民大會堂舉辦《元宵茶話會》的演出舞美工作,2000-2009年,每年元月一日在全國政協舉辦的《新春茶話會》演出舞美工作,為演出增添光彩,任務完成出色,令人放心。

舞美部也是承接國外文藝團體來華文化交流、訪問演出舞美工作最多的團體。從20世紀80年代至今,先后接待來華演出團隊有:美國、法國、德國、俄羅斯、意大利、日本、以色列、朝鮮、古巴、印度、巴基斯坦、坦桑尼亞等近40個國家

舞美部還承擔了國家黨政軍社會團體等機構演出的舞美工作,主要包括:第屆中國藝術節開幕式、1990年亞運會開幕式、《亞洲杯》、青年歌手電視大獎賽、紀念毛主席誕辰100周年和110周年人民大會堂專場晚會、世界反法西斯勝利50周年、《光明贊》文藝晚會、第四屆聯合國世界婦女大會開幕式、紀念長征勝利60周年文藝晚會、慶祝香港回歸大型文藝晚會《回歸贊》、美國總統訪華專場音樂會、大型千人合唱《世紀?世界》音樂會、慶祝國慶50周年大型文藝晚會《祖國頌》、中國共產黨成立80周年大型晚會《紅旗頌》、紀念鄧小平誕辰100周年大型晚會《小平你好》及美國總統布什訪華演出等等。舞美部以精良的制作和有力保障,使之成為舞臺美術領域飲譽國內外的杰出團隊。

可以看到,中國歌劇舞劇院是集多種藝術門類于一體、下轄歌劇團、舞劇團、管弦樂團、民族樂團、舞美部等部門的綜合性國家藝術團隊,也是一個在各個藝術領域都起著引領時代風潮的藝術團隊,尤其歌劇團,在中國歌劇史上一枝獨秀,成為這一領域的領航者,幾乎每部作品的出世,都成為該領域的標志性事件。

習近平總書記在文藝座談會上明確指出:“人民是文藝創作的源頭活水”。這為文藝工作指明了方向。中國歌劇舞劇院將在新的歷史起點上,繼續堅持以人民為中心的創作導向,努力創作出更多無愧于時代、人民喜聞樂見的優秀作品。在繼承與創新的基礎上,弘揚中國精神、凝聚中國力量,與時俱進,將傳統文化與現代傳播方式相結合,擴大中國文化在世界的影響力,努力將劇院打造成為體現民族特色、代表國家水準、具有中國氣派和承載國家文化形象的國家級藝術院團。